Современная фэнтези-литература была сформирована относительно недавно – в начале XX века. Литературная энциклопедия терминов и понятий под редакций А.Н. Николюкина даёт следующее определение: «фэнтези (англ. fantasy) – вид фантастической литературы (или литературы о необычайном), основанной на сюжетном допущении иррационального. Это допущение не имеет «логической» мотивации в тексте, предполагая существование фактов и явлений, не поддающихся, в отличие от научной фантастики, рациональному объяснению» [2, с. 582]. События в произведениях, относящихся к жанру фэнтези, происходят в волшебных мирах, никак (или лишь косвенно) не связанных с миром читателя [3, с. 404]. Автор сочинения является творцом и создаёт вселенную согласно своим законам, включает в неё новые расы, культуры, языки, традиции и обычаи. Героем же обычно выступает человек благородный и добрый, который следует своему кодексу чести, стремится восстановить справедливый миропорядок, нарушенный неким внезапным катаклизмом или вмешательством злых сил. Романтическая традиция, унаследованная ещё со времён рыцарских романов, и главный герой, как личность исключительная и  сильная, в одиночку противостоящая злу, являются важными составляющими классических фэнтезийных произведений.

Исследование феномена фэнтези тесно связано с именем Джона Рональда Роуэла Толкиена. Он известен в литературных кругах не только как выдающийся английский писатель. Он также был филологом и профессором ряда британских университетов, занимался написанием литературных эссе, одно из которых, «О волшебной сказке» (1939), можно назвать манифестом художественных принципов автора. В этом сочинении Толкиен рассуждает о «волшебной сказке» (fairy-tale), которая выводит человека за грани повседневного мира на просторы Волшебной страны, Фаэрии (Faerie). Истоки волшебной сказки писатель видит в мифологии и языке. Волшебная сказка содержит в себе исторически развивающийся мифологический сюжет, который не перестаёт совершенствоваться, становится шире и разнообразнее. История часто похожа на миф, так как в конечном счёте они оба имеют одни и те же истоки.

Среди множества британских фэнтези-писателей, прославившихся на весь мир, весьма успешным не только у детской аудитории, но и у взрослых стала не Джоан Роулинг (Joanne Rowling) и её мир Гарри Поттера (Harry Potter), а Теренс Дэвид Джон Пратчетт (Terence David John Pratchett), создатель Плоского мира (the Discworld). Начав свой творческий путь в 13 лет, когда его рассказ “The Hades Business” (1961) был сначала напечатан в школьной газете, а затем опубликован в журнале “Science Fantasy”, уже в 1971 году Терри выпускает свой первый роман «Люди ковра» (“The Carpet People”). С публикацией романа «Цвет волшебства» (“The Colour of Magic”) в 1983 году начинается цикл его романов о Плоском мире, который на данный момент насчитывает 40 книг, 5 рассказов и некоторые дополнительные материалы. Отметим, что первый роман Пратчетт не произвёл фурора на литературном рынке, тем не менее, он стал отправной точкой развития вымышленной писателем вселенной и трамплином в его литературной карьере.

Большую популярность упомянутому циклу в первую очередь принес сатирический взгляд на литературу, присущий автору, высмеивающий другие фэнтези-романы. Как отмечает сам писатель, романы о Плоском мире начались как антидот (своего рода борьба) от скверно написанных сочинений в жанре фэнтези. Дело в том, что в конце 1970-х годов в Англии этот жанр стал невероятно популярным. Многие из произведений фэнтези тех дней, по мнению Т. Пратчетта, были вторичны, вследствие того, что их создатели не хотели или не смогли привнести нечто новое в этот жанр, развивать его дальше. Пародируя подобные творения, Пратчетт соединил несколько типичных фэнтезийных вселенных в одну и назвал её «Плоский мир» [4, с. 207]. Основу романов составляет именно пародия – как на произведения классической литературы, так и на малоизвестные работы английских писателей. В его книгах встречаются шутки на практически любую тему от истории пирамид Египта до Голливуда и классической философии [5, с. 313]. Серию «Плоского мира» условно можно разделить на четыре цикла: о волшебнике Ринсвинде (Rincewind), о ведьмах из Ланкра (The Witches of Lancre), о ночной страже Анк-Морпорка (The Watch) и о Смерти (Death), не считая ряда побочных произведений, связанных с описанием самого мира.

Действие книг о Плоском мире происходит на планете, которая имеет форму диска. Иными словами это плоская планета, чей мир разительно отличается от привычной нам реальности. Здесь свет движется медленно, магия материальна, а в радуге присутствуют не семь, а восемь цветов. То, что в обычном мире считается мифом, в Плоском мире вполне реально. Отличительной чертой серии книг о Плоском мире можно также считать особую форму повествования, используемую Пратчеттом. Автор описывает жизнь и приключения не какой-то основной группы персонажей, а напротив делит романы на несколько циклов, каждый из которых в свою очередь фокусируется на определённых героях. Сюжетные линии романов и места, где разворачивается действие, часто пересекаются между собой в разных произведениях.

Каждый роман Терри Пратчетта – это уникальный образец пародии в рамках постмодернистской литературы. К примеру, в книге «Вещие сестричка» (Wyrd Sisters) в диалоге между ведьмой Маграт Чесногк (Magrat Garlick) и шутом Веренсом (Verence the Fool), влюблённом в неё, шут произносит следующие строки: “I’d like to know if I could compare you to a summer’s day. Because – well, June 12th was quite nice, and…”. Это является прямой отсылкой к XVIII сонету Уильяма Шекспира, которую автор трансформирует из лирического стихотворения в комичную реплику. Кроме того, Пратчетт делает отсылки и на персонажей других писателей. В своём первом романе «Цвет волшебства» он описывает двух чужеземцев, Бравда и Хорька (Bravd and Weasel), которые, как впоследствии признал сам автор в одном из интервью, были вдохновлены протагонистами цикла рассказов Фрица Лейбера (Fritz Leiber) под названием «Мечи» (Swords). Сам Плоский мир, и его торговая столица Анк-Морпорк, также содержит в себе множество аллюзий, прецедентных явлений, отсылок на исторические и культурные события, которые в свою очередь показывают высокий уровень интертекстуальности в произведениях Пратчетта.

Исходя из вышеизложенного, можно сделать вывод, что творчество Пратчетта стало продолжением и развитием линии Толкиена в фэнтезийной литературе. Личным вкладом писателя является пародийное направление, в котором он, не без помощи иронии, переплетает произведения других писателей, высмеивает клешированность фэнтезийной литературы, поднимает вопросы морали и этики.

Главный герой рассказа А.Етоева «Акуака»  - это маленький, одинокий мальчик, который должен пройти обряд инициации дабы обрети силы, чтобы вернуть мир и любовь в семью.

Однако герой не переносит своих близких через границу, а как бы меняет окружающий мертвый мир на живой. В связи с этим логично говорить о шаманских способностях героя, а также об ином порядке инициации.

Герою присущи следующие шаманские черты:

1) Обособленность от окружающей действительности: «Вот я. Когда я смеюсь, то не оттого, что мне весело, а оттого, чтобы думали, что я такой же, как все» [2; с.1]. Часто встречается образ полинезийца – человека, обладающего архаическим, а не урбанистическим сознанием. Он живет в согласии с живой природой, где все в мире предельно просто, за счет чего он предстает в сознании современного человека необразованным дикарем.

2) Мышление другими категориями, отличных от реалий сегодняшнего дня: «…что нуль для меня ничто, просто дырка, через которую подглядывает за мной чей-то белый, холодный глаз, и мне от этого становится холодно. Зато я знаю, как красиво и умно устроен арбуз.» [2; с.1];

Сознание, радикально отличающееся от среднестатистического, обыденного расценивается как патология: «Единственное, чего мама не терпит, — это если папа бьёт меня тапкой по голове, разозлившись на моё тупоумие»; «Я знаю, почему они ссорятся, — из-за меня. В школу меня не взяли, сказали, что отстаю в развитии. Это не мне сказали, мне вообще не говорят ничего, только таскают по докторам да гробят меня лекарствами.»

Насчет данного явления Элиаде М. пишет: «всякая болезнь-призвание играет роль инициации, поскольку страдания, вызванные ею, соответствуют испытаниям посвящения, психическая изоляция «больного избранника» эквивалентна изоляции и одиночеству во время церемонии посвящения…Однако чаще всего болезни, сны или экстазы сами по себе и составляют посвящение, то есть трансформируют обычного человека в шамана» [3; с.78].

3) Как следствие, тотальное одиночество героя: «Может, и хочу, я не знаю. Тогда хоть кто-то обратит на тебя внимание. Скажет «идиот», засмеётся или ударит в морду»; «Я хочу рассказать о своём несчастье, но он опять смеётся и загадывает одну из своих загадок, которые всегда всем загадывает. Плач мой гасится «смехом дедушки, в трубке коротенькие гудки» [2; с.3].

5) Связь с природой и принадлежность героя к другому, живому миру: «Он ещё говорит при этом, что я пошёл в её деревенский род и надо меня отправить в деревню, откуда мама моя приехала. Только разве я виноват, что не знаю слово «коррупция», зато я знаю, как устроен арбуз и умею слушать предметы.»

5) Способность видеть духов и взаимодействовать с ними: «Я послушал, как кашляет акуака, он всегда кашляет, когда прячется у себя под обоями, подошёл к зеркалу, растянул рот и стал похож на полинезийца. Завтра я ухожу из дому.»; «Я знаю, почему они ссорятся. Это из-за меня. Я в нашем доме лишний. Это мне сказал акуака. Я подумал и решил, что он прав.».  Примечательно и то, что Эйтыкто, еще одного духа, видит только главный герой. Тур Хейдал в своих заметках об исследовании острова Пасха отмечает, что дар видеть духов есть не у всех людей. Это прерогатива шаманов, вождей или просто могущественных людей.  Так же, согласно поверьям полинезийцев, если человеку удаётся какая-либо сверхспособность, то этот человек избран для определенного подвига.

6) Способность переместиться в тело тотемного животного: «Я смотрю на город глазами чайки, вижу, как изменчивая вода, не небесная, а та, что внизу, подмывает городскую основу. Вижу… нет, не скажу, невижу [2; с.6]. «Согласно «Абевеге русских суеверий», «ежели кто убьет ласточку, пи- голицу, голубя или синичку, тот в скоте щастия иметь не будет». По севернорусским свидетельствам, «не разрешали раньше чайку убивать — грех большой»» [1; с.730].

Но, не смотря на данные признаки шамана, главный герой все же остаётся ребенком, которому хочется родительской ласки и любви: «Я тоже очень-очень хочу когда-нибудь провалиться сквозь землю. Найти лопату, кошелёк мне не надо, выйти из-под земли и чтобы мама снова меня взлюбила. И чтобы папа на неё не кричал. И чтобы табаком не воняло.» [2; с.5]. «Скоро я сверну время в трубочку, и мама с папой перестанут ругаться, и мне не нужно будет превращаться в полинезийца, чтобы меня кто-нибудь замечал» [2; с. 6]. Герой очень хочет участвовать в жизни семьи («После той среды, когда они кричали на кухне, в четверг вечером, мы уже поужинали, папа с мамой разговаривали друг с другом. Меня не было, я в комнате рисовал вокзал, но прислушивался, мне было нужно.» [2; с.4]), он понимает, что в семье нет единства, поэтому ему невыносимо больно думать об этом: «Слово, в котором семь раз встречается буква «я», говорит он мне, ну-ка, скажи какое? Я знаю это слово — «семья», — но стоит мне произнести его вслух, как мир взрывается в моей голове и уши наполняются шумом».

Собственно, ради этого он и решает отправиться на инициацию с подачи духа-помощника.  Ведь через семью он, во-первых, осуществляет связь поколений (Дедушка-Отец-Сын), во-вторых, удовлетворяет глубинную потребность любить и быть любимым, принадлежать к какой-либо социальной группе.

Художественный текст и его создатель всегда интересуют читателя, небезразличного к уникальности словесного искусства, его образному потенциалу и субъектно-объектной организации. Вместе с тем важную роль играет и автор биографический, распределяющий творческие силы между всеми субъектами сознания в литературно-художественном тексте. Знание биографии автора-творца позволяет увидеть книгу совершенно в другом ракурсе: культурный голос эпохи звучит с каждой страницы произведения, в философии которой лежит не только фигура образа автора, героев, но и того, через сознание которого проходит анализ увиденного и воплощенного в словесно-знаковых формах бытия.

Критические и научные статьи, монографии, биографии авторов, эпистолярий, мемуары значимы для научного осмысления литературных произведений. Такие источники помогают расширить понимание художественного текста, выявить скрытые смыслы, контексты и связи с другими произведениями [1], увидеть природу и динамику авторской идеи.

Изучая литературоведческие материалы, исследователь получает доступ к историческому, культурному и социальному контекстам вербального текста. Критические статьи демонстрируют разные точки зрения на произведение, позволяют анализировать его язык и стиль, философские и эстетические концепции, символические элементы. Дополнительным источником творческой трактовки художественного текста непременно будут выступать биографические жанры.

Научные и критические исследования, посвященные отдельным произведениям или творчеству конкретного автора, углубляют понимание его биографии, творческого пути. Монографии предлагают комплексный анализ творчества одного или нескольких авторов, литературного периода или направления, отдельного литературного феномена, его связей с эпохой. Биографии авторов дополняют картину, дают полезную информацию о жизни и творчестве писателя, его личных переживаниях и бытийном опыте, повлиявших на специфику творчества. Аналитические обзоры позволяют оценить вклад конкретного произведения в литературный процесс. Таким образом, литературоведческие материалы способствуют развитию аналитического мышления, критическому осмыслению текста, а также формированию собственной позиции и интерпретации произведения. Они помогают увидеть литературное произведение не просто как процесс и повод для вдумчивого чтения, а как источник информации о человеке, культуре, истории и мире [2].

В рамках нашего исследования мы решили проанализировать спектр возможностей GPT в области биографики: нейросеть получила промпт с указанием позиций для создания биографии известного белорусского классика Янки Купалы.

Краткая биография литератора, сгенерированная GPT, в целом точна и отражает ключевые моменты жизни и творчества автора биографического. GPT обладает глубокими знаниями в области литературоведения, что проявляется в качестве сведений, приведенных в биографии, например, указано название его первого сборника стихов. Нейросеть правильно идентифицирует Я. Купалу в качестве одного из основоположников современной белорусской литературы и подчеркивает его влияние на развитие белорусской культуры. Также GPT указывает, что «произведения Я. Купалы раскрывают тему борьбы за свободу, мотивы тяжелой жизни крестьян, события революций и Гражданскую войну»; «несмотря на репрессии со стороны советских властей, он продолжал активно творить и оставил после себя значительное литературное наследие. Его работы были переведены на множество языков и продолжают быть важными для белорусской и мировой литературы».

Выполним сравнительный анализ биографии Я. Купалы, написанной GPT, и биографии, представленной на сайте Национальной библиотеки Беларуси [3]. Оба текста дают исчерпывающую фактическую информацию о литераторе, охватывают основные периоды его жизни. Вместе с тем текст с сайта НББ очевидно более подробен, чем текст, написанный GPT. На сайте предоставлена дополнительная информация о родословной Купалы, сказано о его работе в газете «Наша Нива», говорится о его эвакуации во время Великой Отечественной войны [3]. Следует отметить, что оба текста в изложении основных событий жизни Купалы, следуют хронологическому принципу. Тексты точны в предоставляемой информации, которая соответствует утвержденным и проверенным фактам о жизни и творчестве писателя. Отсюда следует, что оба биографических материала характеризуются множественными типологическими схождениями в предоставлении сведений о Я. Купале. Однако текст с сайта НББ, благодаря подробным фактическим данным, представляется более полным. Например, можно ознакомиться с реализацией культурной памяти о литераторе: «Именем Я. Купалы назван Институт литературы Национальной академии наук Беларуси (с 2008 г. – Институт языка и литературы им. Я. Коласа и Я. Купалы), Гродненский университет, поселок в Глусском районе и деревня в Пуховичском, колхозы, библиотеки, школы, улицы во многих городах и населенных пунктах Беларуси, суда Дунайского и Волжского пароходств. Имя Купалы получили школа и улица в Душанбе (Таджикистан), библиотека в Харькове и улицы в Киеве и Запорожье (Украина), улицы в Ташкенте (Узбекистан), Тбилиси (Грузия), Риге (Латвия), Нижнем Новгороде (Россия), Белостоке (Польша). В Порто-Аллегро (Бразилия) имя Янки Купалы присвоено библиотеке-читальне» [3].

Можно сделать вывод о том, что GPT способен предложить реципиенту известные и подробные сведения о писателях, о литературных явлениях, сформировавших творческое мышление творца слова. Нейросеть может точно определять и объяснять такие понятия, как метафора, символ, ирония, персонаж, сюжет и др., рассказать о специфике проявления этих художественных средств в литературном творчестве. Кроме того, GPT демонстрирует понимание литературных жанров и поджанров, нередко успешно может их дифференцировать. И, как показывает эксперимент, нейросеть готова предоставить биографические сведения о творческой личности.

Однако важно понимать, что все сгенерированные нейросетью сведения необходимо перепроверять, уточнять и дополнять, а потом посредством креативного мышления биографа трансформировать в биографический материал с достаточной степенью информативности. Создание писательской биографии – результат многолетнего и упорного труда, процесс взаимодействия с архивными материалами, множеством людей, имеющих отношение к жизни и творчеству биографируемой персоны. Биография всегда отражает уникальную природу субъекта сознания, создавшего текст. Нейросеть выступает лишь «секретарем-помощником» в этом направлении деятельности, но при правильном подходе может существенно облегчить деятельность исследователя, решить общие и формальные задачи, найти и систематизировать данные.