Особую актуальность приобретает проблема развития цветовой культуры у учащихся начальных классов, в частности – цветовосприятия [6]. Потому что, школьники данной возрастной категории отличаются индивидуальной психофизиологической особенностью восприятия цвета, которую позволяет оптимально развивать художественное образование, так как это поможет обеспечить успех в развитии их творческих способностей, стремления к красоте и эстетический вкус [5, 6]. Необходимость художественного цветового воспитания отмечали Комарова Т.С., Копцева Т.А., Кузин В.С., Неменский Б.М., Полуянов Ю.А, Савенкова Л.Г., Сокольникова Н.М., Сурина М.О., Шпикалова Т.Я., Юсов Б.П. и др. В современных программах образовательной области «Искусство» уделяется особое внимание развитию цветовосприятия младших школьников [7, 8, 9], где многие психологи и педагоги обращают особое внимание на: определенное количество цветов и оттенков, а так же различных цветовых сочетаний; гармоничность (эстетические критерии красоты); эмоциональность (особую выразительность);неординарность (должны отсутствовать изобразительные шаблоны, штампы) в работах младших щкольников [10].

Развитие цветовосприятия и дифференциации цветовых тонов наиболее эффективно происходит во время игры. При организации различных видов деятельности учащихся, таких как декорирование и художественное конструирование; знакомство с окружающей средой и с произведениями изобразительного искусства, такими как иллюстрации в книгах, изделия декоративно-прикладного творчества и др. [11]. Важную роль тут играет детская сказочная литература и иллюстрации в книгах.

Иллюстрации детских книг имеют свою историю развития, их взаимная связь с литературными текстами создает неповторимый синтез, называемый детская книга, и оставляющий в памяти ребенка особые впечатления, которые он будет помнить всю жизнь. Вопросы детской книжной иллюстрации исследовались в трудах Гончаровой А.Д., Кирилловой О.С., Ляховой В.Н., Сидорова А.А., Фаворского В.А. и др. [12, 13].

Анализ научно-педагогической литературы по развитию цветовосприятия у младших школьников и существующей педагогической практики показал, что одним из средств развития цветовосприятия может являться процесс иллюстрирования. И наиболее эффективна его особая часть – иллюстрирование народных сказок, которое на уроках изобразительного искусства занимает важное место в системе художественного образования учащихся младшего школьного возраста.

Сказки являются одним из основных жанров литературы для детей. Никифоров А.И. называл сказки для детей – педагогическими сказками, выражая этим мнение большинства педагогов о специфичности направления детской литературы, которая решает образовательные, воспитательные и развивающие задачи. Иллюстрирование сказок на уроках помогает младшим школьникам быть художественно и творчески активными, применять на практике знания, умения и навыки, полученные в процессе выполнения заданий по рисованию с натуры. Создание иллюстрации к сказкам развивает у учащихся образное мышление в процессе создания художественных образов. Для этого учителю необходимо: организовать работу по развитию наблюдательности и зрительной памяти учащихся, включать их в процесс работы над композицией, рисования с натуры и по памяти. Для организации подобной работы на уроке учителю перед иллюстрированием важно подобрать задания и упражнения на рисование с натуры. На уроке необходимо использовать наглядные пособия с иллюстрациями известных художников, на которых имеются изображения: героев русских народных сказок и их костюмов, предметов утвари и быта, природы и сказочных животных [14]. Учителю нужно обращать внимание учащихся на изобразительно-выразительные средства используемые художниками при передаче цветовой условности, яркости красок, плоскостности изображения, орнаментальности одежды, того как используются контурные линии, декор и др.

Рисование иллюстраций к сказкам позволяет дать маленькому художнику особую подготовку не только в технике рисования, но и развивать у учащихся цветовосприятие, образное мышление, наблюдательность, зрительную память и др. Особую роль при этом играет использование наглядных пособий с иллюстрациями известных художников-иллюстраторов, выполнение упражнений и обсуждение того, как художник в иллюстрации передает: сказочные события; чувства главных героев (радость, испуг, удивление и др.); окружающие предметы и др.

Для организации деятельности учащихся на уроке изобразительного искусства при иллюстрировании русских народных сказок с использованием интерактивных наглядных пособий, которые бы позволяли в комплексе использовать наглядность (иллюстрации художников, картины, фотограции и др.) и практические задания и упражнения, наиболее эффективно применять интерактивные мультимедийные плакаты, являющиеся наглядными дидактическими пособиями нового поколения [3, 15, 16]. Интерактивные мультимедийные плакаты помогают учителю активизировать учебно-познавательную деятельность учащихся посредством использования различных видов обратной связи [17] и представляют тем самым, на наш взгляд, особый интерес. По сравнению с обычными полиграфическими изданиями (Г.О.Аствацатуров, Т.В.Минькович, В.Э.Штейнберг и др.), данные средства являются современным многофункциональным средством обучения и обеспечивают при максимальной визуализации учебной информации многоуровневую работу с ней на всех этапах: первичной передачи, переработки, сжатия, контроля [15]. Интерактивные плакаты можно использовать как на интерактивной доске при фронтальной работе, так и для индивидуальной работы учащихся. Интерактивные плакаты позволяют учителю не только демонстрировать учащимся красочные иллюстрации, но и увеличивать отдельные их части, переключаться к вопросам, интерактивным тренажерам, заданиям и т.д. Все это позволяет инициировать новые формы деятельности учащихся – включать их в дискуссии, обсуждение проблемных и спорных вопросов, ориентированных на развитие цветовосприятия, а также образного мышления и интеллекта учащихся, на самостоятельное извлечение и представление знания [15].

В структуре интерактивных плакатов, как правило, имеются слайды первого плана и подчиненные ему сцены. Отдельные части плаката первого плана содержат своего рода «меню», дающее возможность получить начальное представление об общем содержании и смысле представленного информационного блока в плакате, с которого удобно помощью управляющих элементов перейти к подчиненным ему сценам [1, 15].

Далее рассмотрим пример интерактивного плаката «Иллюстраторы русских народных сказок» позволяющий управлять познавательной деятельностью учащихся, направленной на развитие цветовосприятия.

Данный плакат разработан нами с помощью MS PowerPoint [16, 18, 19]. Инструменты программы PowerPoint, позволяют создавать качественные интерактивные мультимедийные плакаты, в которых имеется возможность вносить изменения и дополнения, включать и выключать разъясняющую информацию, а также создавать: пометки поверх учебного материала, иллюстрированные опорные конспекты, многоуровневые интерактивные задания и набор иллюстраций (рисунки, анимации, видеофрагменты и др.) [18, 19]. При создании слайдов плаката использовались триггеры, гиперссылки, прозрачные слои слайда, управляющие элементы и встроенный в программу графический редактор [15, 16].

На рисунке 1 представлен слайд первого плана, с изображениями художников иллюстраторов, при выборе которых можно в любой момент перейти, к слайдам следующих планов.

Рисунок 1.Слайд первого плана интерактивного плаката «Иллюстраторы русских народных сказок».

На слайдах второго плана используется хорошо описанный Аствацатуровым Г.О. прием «интерактивная лента» [20]. На слайде размещены друг за другом несколько объединенных по темам информационных блоков (информация о художнике-иллюстраторе и набор иллюстраций в любом необходимом учителю количестве). Набор иллюстраций мы можем пролистывать в ленте нажатием управляющей кнопки, можем щелчком кнопки мыши по одной из иллюстраций в блоке перейти к более подробной информации о ней, увеличить ее части, чтобы привлечь внимание школьников к ее деталям, переключиться к слайдам третьего плана с вопросами, тренажерами и заданиями. В любой момент учитель может вернуться на слайд с интерактивной лентой или на слайд первого плана (рис. 2).

Рисунок 2. Использование на слайдах второго плана приема «интерактивная лента».

Чтобы обсудить с учащимися то, как художник в иллюстрации передал сказочные события, чувства главных героев, окружающие предметы и т.д. можно в процессе работы с интерактивной лентой и деталями рисунка переключаться к вопросам для обсуждения (рис.3) или интерактивным упражнениям.

Рисунок 3. Слайд с примерами вопросов для обсуждения с учащимися.

На рисунке 4 представлен пример слайдов третьего плана с тренажером в динамике работы.

Рисунок 4. Тренажер в динамике работы с ним.

При создании данного тренажера были использованы триггеры. На слайде изначально размещены: вопрос и управляющая кнопка для выбора ответа. Затем, на этом же слайде, добавляются подсказки, смайлики и указания для дальнейшей работы. Эффекты анимации и триггеры настраиваются так, чтобы все дополнительные объекты появлялись на слайде во время работы с тренажером в соответствии с действиями учащихся.

Особо отметим использование вопросов и тренажеров в интерактивном плакате для осуществления входного, оперативного и итогового контроля знаний учащихся при интеграции компьютерных и мобильных технологий. Например, на слайдах плаката можно выводить вопросы учащимся, на которые они отвечают подняв карточку с QR-кодом, учитель с использованием своего смартфона или планшета сканирует ответы, с помощью интернет-сервиса Plickers [21], а затем данные задания выполняются с учащимися либо фронтально на интерактивной доске, либо самостоятельно с использованием мобильного класса.

В заключении сделаем вывод, что для эффективного развития цветовосприятия учащихся начальной школы, являющимся одним из важнейших направлений формирования личности младшего школьника, необходимо выполнять на уроках изобразительного искусства следующие педагогические условия: систематически применять упражнения по развитию цветовосприятия и использовать в интерактивном режиме наглядные пособия, в частности интерактивные мультимедийные плакаты.

Довольно сложно определяется жанр произведения. Роман очень полифоничен: его можно назвать и фантастическим, и историческим, и философским, даже сатирическим. На основе этого Булгаков создал непревзойденную атмосферу трёх миров. Воланд и его свита – главные представители фантастической стороны романа. Роль этих героев в произведении достаточно велика. Они обнажают людские пороки московского мира тех времен. Дьявол, сатана, «дух зла», «повелитель теней» появляется в городе, чтобы посмотреть, как он изменился. Но, к его удивлению, люди здесь всё такие же алчные и безнравственные. Довольно странно, но Воланд не только карает грешников, но и награждает достойных.  Мастеру и Маргарите он дарует вечный покой. Фантастика позволяет Булгакову наиболее глубоко раскрыть нравственные и философские проблемы. [1]

Московский мир – это мир псевдописателей МАССОЛИТа и других жителей города. Литераторы этого объединения находятся в погоне за деньгами и роскошью, забывая о своём настоящем предназначении. Берлиоз ради собственной выгоды пытается убедить поэта Бездомного в отсутствии Бога, за что оказывается обезглавленным. Н.И. Босой, преследуя корыстные цели, также попадает в ловушку. Эти сцены иллюстрируют артрофию человеческих качеств у людей.

Роман «Мастер и Маргарита» оригинален также благодаря его «библейской» части. Главные герои этих глав – пятый прокуратор Иудеи, всадник Понтий Пилат и нищий бродяга Иешуа Га-Ноцри, прототипом которого становится Иисус Христос. Именно в этой части романа Булгаков использует такой прием, как реминисценция – черты, признаки, отзвуки ранее написанного произведения. Писатель проводит параллель с Библией, где Иисус, как и Иешуа, был казнен за свои идеи.

Нельзя не заметить тонкую аналогию между героями романа из разных миров. Идеи Мастера и Иешуа не были признаны народом и за это они терпели огромные муки. Левий Матвей пытался спасти Га-Ноцри и предать его земле. Точно так же, как и Маргарита хотела покоя для любимого Мастера. Иуда предает Иешуа из—за корыстолюбия. Латунский, руководствуясь алчными целями, критикует роман о Понтии Пилате. [2]

Одна из наиболее ярких художественных особенностей произведения «Мастер и Маргарита» – это роман в романе. Из-за своего произведения Мастер становится изгоем. Роман о Понтии Пилате является идейным центром всего произведения. С помощью данного приёма автор еще раз подчеркивает, что праведник во все времена всегда остается непризнанным.

Таким образом, роман «Мастер и Маргарита» – это история о вечных ценностях и людских пороках, которые их разрушают. Несчетное количество проблем, поднятых в произведении, позволяют читателю задуматься о своих поступках и смысле жизни.